Просто получай удовольствие. Или путь духовика.

Предлагаю вашему вниманию набор фраз и рекомендаций, используемых в обучении духовым инструментам взрослых людей. А как они связаны с психотерапией и что отсюда взять — решайте сами.

Я намеренно не буду вспоминать точные методики научения, а приведу здесь те, что первые приходят в голову из реальной практики, потому что именно они близки. Руководствуюсь интуицией и пишу на одном дыхании. Итак:

1) Работай над дыханием. Всегда. Дыхание — это жизнь. Это наша основа. Если нет на занятия времени, сил, желания, возможности — просто дыши и чувствуй своё дыхание. Делай его плотным и медленным. На вдохе наполняй себя, а на выдохе — инструмент и всё вокруг.

2) Работай над мышцами живота и спины. Пресс и диафрагма помогают делать выдох длиннее, а звук — объёмнее. Прямая спина даёт возможность свободно проходить воздушным потокам и уравновешивает тебя между двумя магнитными полями сверху и снизу. Не позволяет упасть и улететь. Также умей расслабляться. Напряжение сковывает. Держи свободным амбушюр.

3) Тренируйся. Играй гаммы, чтобы развить пальцы и скорость. Дуй длинные ноты каждое утро, чтобы развивать выносливость бесконечного выдоха и долгого отсутствия вдоха. Делай глубокий вдох, каждый раз как в последний раз. 

4) Слушай музыку, исполнения лучших духовиков всех времён, современных исполнителей, читай с листа незнакомые нотные тексты. Цени старину и иди в ногу со временем.

5) Импровизируй. Развивай индивидуальное восприятие и непосредственность в реакции. Позволяй своим чувствам быть.

6) Сочиняй. Раскрывай себя и свой внутренний мир.

7) Общайся при помощи звуков. Применяй в реальности музыку везде.

8) Накапливай и обнуляйся. Отходи от стереотипов.

9) Играй с движением. Веди фразы. В мире почти нет статики. Всё меняется, течёт: время, обстоятельства, события, люди. 

10) Смотри вперёд! Готовь пальцы заранее, осознавай следующую ноту. Одну ягодку беру, вторую в рот кладу, третью примечаю. Помни, что настоящий момент — это всего лишь миг, и он, по сути, уже стал предыдущим. Не останавливайся, постоянно двигайся и гляди вперёд. Пауза — это не остановка, это тоже музыка, только очень тихая. 

11) Показывай оттенки, нюансы, динамику, настроение. То, что слышно тебе самому может быть не заметно окружающим.  Играй ярко. Так, чтобы на последнем ряду тебя поняли.

12) Будь в ритме, чувствуй пульс. Сверяй свой внутренний счёт с метрономом.

13) Сыгрывайтесь! В ансамбле умей подстраиваться, постоянно контролируй этот строй. Начинайте и заканчивайте вместе, покажите или почувствуйте эти моменты, попадите в них. Вместе берите дыхание. Здесь каждый несёт ответственность за себя и за другого. 

14) Когда играете вместе. Если другой запутался. Первый вариант: не надо смотреть на него осуждающе. Играй, как ни в чём ни бывало. Делай вид, что так и задумано. Играй ярче, за двоих. Дай ему возможность присоединиться, когда будет готов. Второй вариант: лови его. Сделайте вместе вдох и продолжайте. Если запутался ты: вступай с того места, откуда сможешь, вливайся, найдись, оставайся спокойным, всё окей, делай вид, что это фишка, дай понять другому, что ты в порядке, например — подмигни)

15) Чувствуйте друг друга. Если это унисон — сливайтесь в один звук. Не увлекайтесь. Унисон не вечен, смотрите в ноты.

16) Играй свою партию. Слушай партнёра. Если у тебя вторая партия — играй тише и плотнее, ты — основа, воздушная подушка. Держи. Аккомпанируй. Если у тебя первая партия — играй громче, ярче, выразительнее, веди, но прислушивайся к остальным. Умейте меняться партиями, а также солировать.

17) Проживай музыку, знай о чём ты играешь, рисуй это.

18) Будь сильным и выносливым. Духовые можно сравнить с трудом шахтёра. Никому не говори об этом. Играй легко. Забудь о трудностях. Играй! Просто получай удовольствие!

 

 

 

Источник

Понравилась статья? Поделиться с друзьями: